ジョニー・ヘイツ・ジャズが来日公演 2019年1月 [洋楽]
80年代に「Shattered Dreams」などをヒットさせた英ポップバンド、ジョニー・ヘイツ・ジャズ(Johnny Hates Jazz)の来日公演が2019年1月に決定。22日(火)23日(水)に東京、25日(金)に大阪のビルボードライブにて行われます
<Johnny Hates Jazz>
●2019/1/22(火) - 1/23(水) ビルボードライブ東京
[Open / Start]
1st Stage Open 17:30 Start 19:00 / 2nd Stage Open 20:45 Start 21:30
[Price]
Service Area : \\8,400 (3) / Casual Area : \\7,400 (2)
※カッコ内の数字は法人チケット枚数
[Ticket Information]
BBL会員・法人会員: 10/31(Wed)11:00 受付開始 / ゲストメンバー: 11/7(Wed)11:00 受付開始
詳細は以下のURLのページでご覧になれます。
http://www.billboard-live.com/pg/shop/show/index.php?mode=detail1&event=11209&shop=1
●2019/1/25(金) ビルボードライブ大阪
[Open / Start]
1st Stage Open 17:30 Start 18:30 / 2nd Stage Open 20:30 Start 21:30
[Price]
Service Area : \\8,400 (3) / Casual Area : \\7,400 (2)
※カッコ内の数字は法人チケット枚数
[Ticket Information]
BBL会員・法人会員: 10/31(Wed)11:00 受付開始 / ゲストメンバー: 11/7(Wed)11:00 受付開始
詳細は以下のURLのページでご覧になれます。
http://www.billboard-live.com/pg/shop/show/index.php?mode=detail1&event=11210&shop=2
80年代に「シャッタード・ドリームス」などでシーンを沸かせたUK ポップ・バンド、ジョニー・ヘイツ・ジャズが初登場。ニューウェーブの華やかさとAOR の洗練を併せ持ったデビュー・アルバム『TURN BACK THE CLOCK』は本国イギリスをはじめヨーロッパ各国でチャート上位を独占。その後、活動休止を経て現在はオリジナル・メンバーのクラーク・ダッチェラー、マイク・ノシートを中心に活動を続けている。時を経てなお都会的な輝きを放ち続ける至高の「JHJ・サウンド」に触れる貴重な機会をお見逃しなく。
<Johnny Hates Jazz>
●2019/1/22(火) - 1/23(水) ビルボードライブ東京
[Open / Start]
1st Stage Open 17:30 Start 19:00 / 2nd Stage Open 20:45 Start 21:30
[Price]
Service Area : \\8,400 (3) / Casual Area : \\7,400 (2)
※カッコ内の数字は法人チケット枚数
[Ticket Information]
BBL会員・法人会員: 10/31(Wed)11:00 受付開始 / ゲストメンバー: 11/7(Wed)11:00 受付開始
詳細は以下のURLのページでご覧になれます。
http://www.billboard-live.com/pg/shop/show/index.php?mode=detail1&event=11209&shop=1
●2019/1/25(金) ビルボードライブ大阪
[Open / Start]
1st Stage Open 17:30 Start 18:30 / 2nd Stage Open 20:30 Start 21:30
[Price]
Service Area : \\8,400 (3) / Casual Area : \\7,400 (2)
※カッコ内の数字は法人チケット枚数
[Ticket Information]
BBL会員・法人会員: 10/31(Wed)11:00 受付開始 / ゲストメンバー: 11/7(Wed)11:00 受付開始
詳細は以下のURLのページでご覧になれます。
http://www.billboard-live.com/pg/shop/show/index.php?mode=detail1&event=11210&shop=2
80年代に「シャッタード・ドリームス」などでシーンを沸かせたUK ポップ・バンド、ジョニー・ヘイツ・ジャズが初登場。ニューウェーブの華やかさとAOR の洗練を併せ持ったデビュー・アルバム『TURN BACK THE CLOCK』は本国イギリスをはじめヨーロッパ各国でチャート上位を独占。その後、活動休止を経て現在はオリジナル・メンバーのクラーク・ダッチェラー、マイク・ノシートを中心に活動を続けている。時を経てなお都会的な輝きを放ち続ける至高の「JHJ・サウンド」に触れる貴重な機会をお見逃しなく。
以上 amass より 2018/09/21 12:52掲載
多分、来ないだろうと思っていたバンドが来日します。 80年代後半に、よく聴いたなぁ。
嬉しいですね。
行きたいな~。
何で好きなのかな。 1発屋になりそうだったのですが、復活したところかな~。
それとカッコいいからかな~。
下記は、以前に書いた記事です。
https://raccoon27.blog.so-net.ne.jp/2007-08-31-1
https://raccoon27.blog.so-net.ne.jp/2015-03-2-1
https://raccoon27.blog.so-net.ne.jp/2015-03-2-1
Alone Again / Gilbert O'Sullivan (1972) [洋楽]
こんにちは。 今年の夏の暑さは尋常ではありませんね。
お盆が過ぎて、本日は、少し和らいだようですが。
今回は、最近、「TAP the POP 」をチェックしていて、気になってダウンロードした曲をとりあげます。(下のリンク参照 )
アイルランド出身のシンガーソングライター、 ギルバート・オサリバン の 「アローン・アゲイン」 です。
http://www.tapthepop.net/song/76554
1972年に、UKで3位、米国 ビルボードで、6週連続1位でした。 日本のオリコンの洋楽チャートでも1位を取っていたようなので、ラジオで聞いたことがあったように思います。
ギルバート・オサリバンについて、詳しいことは、下記Wiki を参考にして下さい。
→ Wiki
→ Wiki
明るいメロディーとは裏腹に、「再び独りぼっちに」というタイトルから分かるように、歌詞の内容からは、悲しい出来事が想起されます。歌詞付きの動画があったので、リンクさせて頂きました。
https://youtu.be/4mXKSAlCWmw
https://youtu.be/4mXKSAlCWmw
「TAP the POP 」 の記事も、偶然ではないとは思いますが、この秋11月に来日されるようです。
http://www.billboard-japan.com/d_news/detail/63749
日本にはファンが多いらしく、何度か来日されているようですね。
Amazon プライムにもありましたので、リンク貼ってみました。
ダウンロードは、itunes だったのですけど(笑
ダウンロードは、itunes だったのですけど(笑
9月には、初のセルフタイトルのアルバムを出す予定があるようです。
スティクス~Mr Robotoを演奏 [洋楽]
スティクス 最新ライヴで「Mr. Roboto」を35年ぶりにフル演奏
2018/06/01 08:19掲載
2018/06/01 08:19掲載
♪ドモ アリガト、ミスター・ロボットの歌詞が登場するスティクス(Styx)の人気曲「Mr. Roboto」。スティクスは最新ライヴ(5月30日 米カリフォルニア州アーバイン)でこの曲を久々にフル演奏。ライヴでこの曲をフル演奏するのは34〜5年ぶりと言われています。ファン撮影の映像あり
amass http://amass.jp/105838/ より
34年ぶりというと、最後に唄ったのは1984年か? ちょっと違和感あるなぁ、と思った。
というのは、代表作でもある、この曲をライブで唄わないなんて無いよな、と思ったからである。YouTube で検索すると、デニス・デ・ヤング(ボーカル)が、唄っているライブ映像(→ https://youtu.be/naRv-aeS6og )を今まで何度か見ていた。
私はスティクスのCDは代表作の 「ミスター・ロボット (Kilroy Was Here)」 を持っている。
この曲が、大ヒットした1983年、ベストヒットUSAで、このPVを何度も見たものだった。
日本語が歌詞中に出てくるし、聞いていて分かりやすく、日本製のロボットの感じる悲哀をテーマに歌詞を書いているという点で、発想がユニークだった。
歌詞 → リンク
それで、何で? と思ったのである。
どうして、大ヒット曲を、その後、演奏しなかったのか?
・・・スティックスのファンであれば、スルーして下さい。
ボーカルのデニス・デ・ヤングには、後からグループに入ったギターのトミー・ショーと確執があり、1999年頃に、健康を害した時に、降板させられてしまったからのようです。 現在は、ローレンス・ガーワンがボーカルとなっています。
おそらく、ミスター・ロボットは、デニスの作った曲なので、演奏が止められていたのじゃないかな。
もともと、スティックスは、アメリカのプログレ・ロックバンドとして人気がありましたが、このヘンテコなテクノ風のロック「ミスター・ロボット」の大ヒットの後、デニスも、トミーもソロ活動をするようになり、バンドは衰退していきます。
ところで、
デニス・デ・ヤングは、今は白髪のお爺さんになってしまいましたが、30年前は、ナイスガイでしたね。
同時期にヒットしたソロの曲 Desert Moon も、好きでした。
懐かしいメロディーです。
健康を害したために、グループから降板させられ、別のメンバーが入ってグループが存続するというのは、元フロントマンとしては、寂しいでしょうね。デニス・デ・ヤングの人となりは知りませんが、私は、トミー・ショーより彼の方が好きですね。
ランディー・ローズ [洋楽]
最近、Amazonプライムで、今まで聞かなかった曲も、何かのきっかけで聞いたりする。
あまりヘヴィー・メタルは、聴かないのであるが・・・
80年代の曲で、クワイエット・ライオットの 「 カモン・フィール・ザ・ ノイズ 」が聴きたくなったが、プライムにあったので、最近何度も聴いていた。 この曲、80年代にMTVで聴いて知っていたのだが、記憶の彼方に消えていた曲だった。
このバンドも、ほとんど知らなかったのだが、ランディー・ローズというギタリストが結成したらしい。
ランディー・ローズって調べていくと、1982年の3月19日に、セスナ機の遊覧飛行中の墜落事故で亡くなったアーティストということだ。そういえば随分前に、そのようなニュースを聞いたことがあったような。
でも、クワイエット・ライオットは、80年代に活躍したバンドだよなぁ?
と思っていたが、ランディーが亡くなってから再開したメンバーでヒットしたのだった。
最近、チェックしているTAP the POP というサイトでランディーとオジー・オズボーンを取り上げていたので興味深く読んだ。
ランディーは、クワイエット・ライオットでリリースした2枚のアルバムがあまり売れなかったので、ブラック・サバスを脱退したオジー・オズボーンの新バンド結成のためのギタリストのオーディションに合格してメンバーになったらしい。クラッシック音楽の旋律を取り入れたプレイで、当時としては、衝撃的だったようだ。
下の動画は、オジー・オズボーンの最初のアルバムからのヒット「Crazy Train 」であるが、ランディーのギター・ソロを聴くことができる。
ヴァン・ヘイレンのような早弾きのプレイに圧倒される。 この曲のイントロを聴いてピンと来たのであるが、聖飢魔Ⅱの「蝋人形の館 」も、ギターリフが似ているような。 おそらく、トリビュートなんでしょうね。
オジー・オズボーンも若い時は、アイドルみたいな感じですね。
このアルバム「ブリザード・オブ・オズ」、ダウンロードして聴いています。
ブリザード・オブ・オズ~血塗られた英雄伝説 レガシー・エディション
- アーティスト:
- 出版社/メーカー: SMJ
- 発売日: 2011/06/01
- メディア: CD
でも、どちらかというと、聖飢魔Ⅱの方が、重厚な感じで、好きかな。
もう1曲、こちらも、ランディーの鮮やかなソロが楽しめる。 2:26 あたりから。 この変形ギターも、トレードマークのようですね。
ランディー・ローズは、オジー・オズボーンでデビューして成功を掴んだのであるが、1年半で亡くなってしまった。 享年25歳、あまりにも早すぎる死だった。
最後に、クワイエット・ライオットのアルバムに収められている彼へのバラードを貼り付けておきます。 これは旅立った友達への愛がすごく感じられて、心に沁みる曲ですね。
R.I.P Randy.
Duran Duran ライブ映像 [洋楽]
久しぶりです。
何気にYouTube を見ていたら、Duran Duran の動画を見つけました。 先日の武道館の様子を撮ったものだったので、上手く取れているなぁと見ていると、右上にWOWOW の文字があったので、12月に放映されたものだったようです。
やっぱり、真近で見ると迫力が違いますね。 アリーナ席は、おそらくSS席で 25,500 円なのですが、やっぱり、いいですね。こんな近くで見たら、鳥肌立ってしまいそうです。 しばらくすると削除されると思いますから、見るなら今のうちです。見どころは、0:45からのナイル・ロジャーズとの共演と、1:32 からのメンバー紹介でしょうかね。それから、個人的に好きなのは、1:36 からのアンコール曲、「The Universe Alone」~「Save A Prayer 」 ですね。
それから、もうひとつ、1993年の「Come Undone 」のライブ映像が、「The Wedding Album 」 の25周年ということで、公開されているようです。 http://amass.jp/101040/ より
ギターが、いい音してます。 この時は、ギターが、初期メンバーのアンディ・テイラーが抜けて、3人になった時に、ゲストで入った フランク・ザッパ~ミッシング・パーソンのウォ-レン・ククロロが入っていました。
また、この曲は、バックコーラスの女性ボーカルが印象に残っているのですが、Lamya というシンガーが唄っています。この女性は、惜しくも35歳で早世しています。この曲は、過去に記事にしてます。
http://raccoon27.blog.so-net.ne.jp/2012-04-22
Duran Duran は、このバラードをライブでは必ず演奏しているようですね。
Duran Duran : The Wedding Album
- アーティスト:
- 出版社/メーカー: Parlophone (Wea)
- 発売日: 1993/02/02
- メディア: CD
Set Me Free / Kinks 1965 [洋楽]
先日、といっても数週間前になるだろうか。 「世にも奇妙な物語」という番組の「運命探知器」という話の中で、使われていた、そのメロディーが懐かしく思えたので、番組名で検索したら、見つけた。Kinks の曲だ。
甘酸っぱい、青春を想い出させるような曲だ。 The Kinks は、「You Really Got Me」くらいしか知らないけど、このような曲は好きだね。番組の中でも、使われるシーンにはぴったりだった。
こちらのCM でも使われていたようだ。 → H&M CM
結構、合ってる感じがする。
Linkin Park ボーカル死去 [洋楽]
リンキン・パークのチェスター・ベニントン、死去
リンキン・パークのフロントマン、チェスター・ベニントンが木曜日(7月20日)、米LAの自宅で死亡しているのが発見された。自ら命を絶ったと伝えられている。
TMZ.comによると、午前9時前、雇用者が、首をつった状態のベニントンを見つけたという。家族は外出しており、家にはベニントン1人だったと言われている。
バンド・メイトのマイク・シノダは、「ショックで胸が張り裂けそうだが、事実だ」とツイートしている。正式な声明は今後、発表される。
リンキン・パークは5月にニュー・アルバム『One More Light』を発表し、ツアーを開始。今月初め、ヨーロッパでの日程を終え、来週には北米ツアーが始まる予定だった。
この日は、5月に亡くなった、ベニントンが親しくしていたクリス・コーネルの誕生日だった。
ベニントンはまだ41歳。養子も含め6人の子供たちが残された。
TMZ.comによると、午前9時前、雇用者が、首をつった状態のベニントンを見つけたという。家族は外出しており、家にはベニントン1人だったと言われている。
バンド・メイトのマイク・シノダは、「ショックで胸が張り裂けそうだが、事実だ」とツイートしている。正式な声明は今後、発表される。
リンキン・パークは5月にニュー・アルバム『One More Light』を発表し、ツアーを開始。今月初め、ヨーロッパでの日程を終え、来週には北米ツアーが始まる予定だった。
この日は、5月に亡くなった、ベニントンが親しくしていたクリス・コーネルの誕生日だった。
ベニントンはまだ41歳。養子も含め6人の子供たちが残された。
合掌
BARKS 2017/07/21 より https://www.barks.jp/news/?id=1000144850
理由は、何なのか分かりませんが、残念です。
知ってるのは、1曲だったけど、シリアスな感じの佳曲でしたね。
この曲は、2007年の映画「トランスフォーマー」 の第1作目の主題歌 でした。
また、11月には、日本公演も控えていたらしく、ファンの方は、さぞやショックでしょうね。
R. I. P Chester .
80年代アーティストの現在(リマール) [洋楽]
Limahl(リマール)
また、80年代アーティストの話題に戻ってしまいます。 下書きに 沢山 残してるので!(笑)
1982年に、イギリスのカジャー・グー・グー というビジュアル系バンドがデビューし、「君はToo Shy 」という曲がヒットしました (UKチャートで 1位)。 この頃、イギリスは、デュラン・デュラン、カルチャー・クラブといったニュー・ウェイブのバンドが沢山いましたね。
このバンドのボーカリストのリマールは、途中で脱退して、ソロに転向しましたが、更なるヒットとなったのが、「ネバー・エンディング・ストーリー」 です。
ミヒャエル・エンデの原作「はてしない物語」を映画化したファンタジー大作のテーマ曲でした。
ジョルジオ・モロダーが、東京音楽祭に出演していた、リマールに目をつけ、「ネバー・エンディング・ストーリーのテーマ」を唄うことを依頼したようです。 → ジョルジオ・モロダーについての過去記事です。リンク
映画館では見てませんでしたが、、テレビで放映された時見たのかもしれません。 → リンク動画
老犬のような顔をした竜ファルコンが空を飛ぶシーンは良かったなぁ。 この曲は、多くの国で大ヒットしたようです。
ダウンロードして聴いていますが、12"MIXというバージョンがいいですね。
Never Ending Story (1984) 2011年ライブ
2011年の映像です。 リマールは、さすがに高い声が出てないなぁ。
この曲は、リアルで聴いていたから、とても懐かしいですね。
この曲は、リアルで聴いていたから、とても懐かしいですね。
30年以上経っても、聴けるなんて感動でした。
女性が唄っているサビの部分も好きですね。 でも、この曲、女性がいないと歌えませんね。
いくつも動画はあるようですが、声質が同じようなものは、Lip Sync(口パク) しているのかもしれません。(↑のは、違うようですけど)
ちょい悪親父ロッカー健在 Billy Idol [洋楽]
この人、凄いな。 全然 枯れてない、ますます勢いを増している感がします。
ビリー・アイドル!
まずは、今年のライブ映像ですが、「Rebel Yell 」(反逆のアイドル) 1983年のヒット曲です。
コメント欄を見ると、「マイリーのファンじゃないけど、これはいい!」的なのが多くて笑えます。
ビリー・アイドルは、先の記事のスティングと、少し似ているところがあります。1977年に、イギリスでパンク・ロックのジェネレーションXというバンドでデビューしましたが、脱退してアメリカに渡り、ソロに転向します。
→ 当時のPVは、こちら 凄く弾けてますね。ハード・ロックにポップを融合させたという感じです。
同じくアルバム「Rebel Yell 」から、次にシングルカットされた「Eyes Without A Face 」 は、ビルボードでは4位となり大ヒットしました。 当時のチャートは、こちら
プリンスやデュラン・デュランの大ヒットに対して、健闘してますね。リアルタイムでベスト・ヒットUSA を見ていて覚えています。
こちらがPVです。バラードですが、優れたソングライティングを感じます。
ミステリアスなPVが印象的ですね。 女性のバッキング・ボーカルで「Les yeux sans visage」って唄われてるのですけど、フランス語で「顔のない眼」という意味で、同名のホラー映画があります。この曲のタイトルは、そこからきているのかもしれませんね。
こちらは2001年の動画です。 お顔に渋みが出てきた感じがします。
ここに、出ているギタリストがやけにカッコいいです。
ノスタルジックなバラードです。
アコースティックも。
こちらは、2017年現在の動画です。
まだまだ、現役ですね。
ちょい悪というか、カッコイイ親父ですね。
こういうアーティストは、日本には少ないですね。
ちょい悪というか、カッコイイ親父ですね。
こういうアーティストは、日本には少ないですね。
80年代バンドの現在(アラン・パーソンズ・プロジェクト) [洋楽]
続いて80年代に活躍したアーティスト &バンド です。
Alan Parsons Project
ビートルズ、ピンク・フロイドなどの作品を手掛けてきたアビー・ロード・スタジオのエンジニアだったアラン・パーソンズ(キーボード担当)がエリック・ウールフソン(ボーカル担当)と立ち上げたプロジェクト。プロジェクトというのは、外部のセッション・ミュージシャンを起用して、アルバムを作っていたかららしい。
73年のピンク・フロイドの「狂気」にも、アラン・パーソンズの名前は、エンジニアとして、クレジットされていた。
と、ここまでは、当時 知らなかった情報。
ボーカル担当のエリックは2009年に亡くなられています。
下記は、2014年のライブ映像で、ボーカルは、アラン・パーソンズのようですね。
Don't Answer Me (1984)
もともと、技術者なので、全くライブ活動を行っていなかったようで、1987年に解散し1990年にエリック以外が集結してライブ活動を行っているようです。
アラン・パーソンズ・シンフォニック・プロジェクト/ライヴ・イン・コロンビア【初回限定盤Blu-ray+2CD】
- 出版社/メーカー: ワードレコーズ
- メディア: Blu-ray
もし、よろしければ、下のボタンをポチッとお願いいたします。